以「魔幻寫實主義」著稱的台灣畫家連建興，近年來以其獨樹一幟的創作風格贏得了藝術界的肯定。曾歷經照相寫實主義及新表現主義的創作形式的洗禮，經過數十年的辛苦耕耘，連建興所醞釀發展出具有沈靜內斂的人文省思的魔幻寫實風格已愈發深植人心。

1980年代初期，照相寫實主義蔚為風潮，文化大學美術系二年級的連建興也隨這波潮流浮沈，並獲得雄獅美術新人獎。這一時期的連建興，身處台灣尚未走出戒嚴又在經濟起飛之時，開放與閉鎖之間形成的巨大撞擊形成他的創作本源。他從鄉土寫實出發，注入自身的情感與理念，賦予鄉土寫實新的內涵。他的畫中所描述的景觀多為其生活成長的北台灣，因時空的轉換，從過去豐饒的民情文化轉變為機械文明的單調與冷漠，透過記錄消逝的景象，表述他對生命與時空的觀察。

進入1990年代，連建興的作品呈現真實與魔幻的對比，大量呈現廢墟，除已成廢墟的礦場、坑道，斑駁的建築鐵架，還以看似荒廢角落中的石塊、牆面、木架、水源、動植物等入畫，把荒廢的風景變形為一個幻想空間，藉由俯視、廣角的空間呈現，使風景、廢墟、動物交織成一片虛虛實實的幻景，來象徵虛幻的現實世界並暗示生命的渺小與無常。

《隱舞情弄 2》創作於2008年，作品以我們所熟悉的青山綠水構組出凝滯時間裡的自然原生景象，漫布著神秘、靜謐、含蓄悲憫的氣息，隱隱自然滲透出鄉愁，反射出畫家所歸屬的地緣情感。